HOME > Detail View

Detail View

(새 들으며 배우는) 서양음악사 : 본문

(새 들으며 배우는) 서양음악사 : 본문 (Loan 34 times)

Material type
단행본
Personal Author
허영한, 저 김문자, 저 박미경, 저 주대창, 저 권송택, 저 이석원, 저 신인선, 저
Title Statement
(새 들으며 배우는) 서양음악사 : 본문 / 허영한 [외] 공저
Publication, Distribution, etc
서울 :   심설당,   2009   (2013)  
Physical Medium
2책(290 ; 398 p.) : 삽화 ; 26 cm
Series Statement
음악학연구소 총서 = Korean Institute for musicology ; 201-202
ISBN
9788989544371 (v.1) 9788989544388 (v.2) 9788989544364 (전5권)
General Note
공저자: 김문자, 박미경, 주대창, 권송택, 이석원, 신인선  
Bibliography, Etc. Note
참고문헌과 색인수록
000 01193camcc2200373 c 4500
001 000045530537
005 20130402154355
007 ta
008 090617s2009 ulka b 001c kor
020 ▼a 9788989544371 (v.1) ▼g 94670
020 ▼a 9788989544388 (v.2) ▼g 94670
020 1 ▼a 9788989544364 (전5권)
035 ▼a (KERIS)BIB000011616837
040 ▼a 211006 ▼c 211006 ▼d 211009 ▼d 244002 ▼d 211009
082 0 4 ▼a 780.9 ▼2 23
085 ▼a 780.9 ▼2 DDCK
090 ▼a 780.9 ▼b 2009z1
245 2 0 ▼a (새 들으며 배우는) 서양음악사 : ▼b 본문 / ▼d 허영한 [외] 공저
246 1 1 ▼a (A) history of western music
246 3 0 ▼a 들으며 배우는 서양음악사
260 ▼a 서울 : ▼b 심설당, ▼c 2009 ▼g (2013)
300 ▼a 2책(290 ; 398 p.) : ▼b 삽화 ; ▼c 26 cm
440 0 0 ▼a 음악학연구소 총서 = ▼x Korean Institute for musicology ; ▼v 201-202
500 ▼a 공저자: 김문자, 박미경, 주대창, 권송택, 이석원, 신인선
504 ▼a 참고문헌과 색인수록
700 1 ▼a 허영한, ▼e▼0 AUTH(211009)40101
700 1 ▼a 김문자, ▼e▼0 AUTH(211009)65077
700 1 ▼a 박미경, ▼e
700 1 ▼a 주대창, ▼e▼0 AUTH(211009)42296
700 1 ▼a 권송택, ▼e
700 1 ▼a 이석원, ▼e▼0 AUTH(211009)94009
700 1 ▼a 신인선, ▼e
945 ▼a KINS

No. Location Call Number Accession No. Availability Due Date Make a Reservation Service
No. 1 Location Main Library/Monographs(4F)/ Call Number 780.9 2009z1 1 Accession No. 111539366 Availability Available Due Date Make a Reservation Service B M
No. 2 Location Main Library/Monographs(4F)/ Call Number 780.9 2009z1 2 Accession No. 111626606 Availability Available Due Date Make a Reservation Service B M
No. 3 Location Science & Engineering Library/Sci-Info(Stacks1)/ Call Number 780.9 2009z1 1 Accession No. 121224341 Availability Available Due Date Make a Reservation Service B M
No. 4 Location Science & Engineering Library/Sci-Info(Stacks1)/ Call Number 780.9 2009z1 2 Accession No. 121224340 Availability Available Due Date Make a Reservation Service B M
No. Location Call Number Accession No. Availability Due Date Make a Reservation Service
No. 1 Location Main Library/Monographs(4F)/ Call Number 780.9 2009z1 1 Accession No. 111539366 Availability Available Due Date Make a Reservation Service B M
No. 2 Location Main Library/Monographs(4F)/ Call Number 780.9 2009z1 2 Accession No. 111626606 Availability Available Due Date Make a Reservation Service B M
No. Location Call Number Accession No. Availability Due Date Make a Reservation Service
No. 1 Location Science & Engineering Library/Sci-Info(Stacks1)/ Call Number 780.9 2009z1 1 Accession No. 121224341 Availability Available Due Date Make a Reservation Service B M
No. 2 Location Science & Engineering Library/Sci-Info(Stacks1)/ Call Number 780.9 2009z1 2 Accession No. 121224340 Availability Available Due Date Make a Reservation Service B M

Contents information

Book Introduction

우리나라 주요 대학에서 서양음악사 강좌를 담당해 온 교수진이 협심하여 만들어 낸 본격적인 음악역사책. 7명의 전문가들이 1000년이 훨씬 넘는 서양 고전음악의 역사를 시대별로 분류하고 있으며, 우리의 관점에서 서양음악사를 살피고 있다.


Information Provided By: : Aladin

Author Introduction

허영한(지은이)

서울대 작곡과를 졸업한 후 뉴욕시립대(CUNY) 대학원에서 음악학(음악사) 박사학위를 취득하였다. 한국에서는 1981년부터 제3세대 작곡동인으로 활동하였으며 경원대 교수를 거쳐 현재 한국예술종합학교 음악원 교수로 재직 중이다. 저서로는 『종별대위법과 조성음악』(예솔, 1996), 『마법의 성: 오페라 이야기』(심설당, 2002), 『헨델의 성경이야기: 구약성경과 오라토리오』(심설당, 2010)가 있으며 공저로는 『들으며 배우는 서양음악사』(심설당, 2009), 『고전음악의 이해』(심설당, 2011) 등이 있다. 한국예술종합학교 음악원의 ‘서양음악문법’ 과정을 위해 출판된 『서양음악의 기초이론』(예솔, 2010), 『조성음악의 화성진행』(예솔, 2002), 『조성음악의 구조와 분석』(2012, 예솔)을 한미숙과 공동으로 집필하였다.

Information Provided By: : Aladin

Table of Contents

[volume. vol.1]----------
목차
서문 = ⅴ
목차 = 1
제1장 중세 종교음악 = 11
 고대 그리스의 음악 전통과 계승 = 12
  피타고라스 = 12
  플라톤과 아리스토텔레스 = 13
  보에티우스 = 14
 중세와 그리스도교 = 15
  중세음악의 일반적 특징 = 16
 교회음악 = 17
  성무일도 = 17
  미사 = 18
  통상문과 고유문 = 19
  평성가와 그레고리오 성가 = 20
 성가의 선율 양식과 노래 방법 = 20
 중세의 교회선법 = 22
  시편창법 = 23
 그레고리오 성가의 변천: 트로푸스와 부속가 = 24
  트로푸스 = 25
  부속가 = 26
 중세 음악이론: 귀도 다레초 = 27
  6음 체계 = 28
  기보법 = 28
 요약 = 29
제2장 다성음악의 발달 = 31
 초기 다성음악 = 31
  오르가눔 = 31
  11세기 오르가눔 = 33
  12세기 오르가눔 = 34
 6개의 리듬형 = 35
 파리양식의 다성음악 = 37
  레오냉 = 38
  페로탱 = 40
  콘둑투스 = 41
 모테트 = 41
 프랑코 기보법 = 44
 요약 = 47
제3장 중세의 세속음악 = 49
 세속음악 = 49
 단성 노래 = 50
  라틴어노래 = 50
  트루바두르 = 51
  트루베르 = 54
  그 밖의 언어를 사용한 노래들 = 55
  단성노래의 연주 = 57
 중세의 기악음악과 악기 = 57
  에스탕피 = 58
  악기 = 59
 요약 = 60
제4장 프랑스와 이탈리아의 14세기 음악 = 63
 아르스 노바 = 63
  필립 드 비트리 = 64
  동형리듬 모테트 = 65
  기욤 드 마쇼 = 67
 14세기 말의 프랑스 세속음악 = 72
  무지카 픽타 = 73
 이탈리아 트레첸토 음악 = 74
  마드리갈 = 75
  카치아 = 76
  발라타 = 77
  란디니 = 77
 요약 = 79
제5장 초기 르네상스 음악 = 81
 르네상스와 인문주의 = 81
  르네상스 = 81
  인문주의 = 83
  시대 상황 = 83
 르네상스 음악의 일반적 특징 = 84
  4성부 다성음악 = 84
  대위법과 모방기법 = 84
  호모포니와 다성음악 짜임새 = 85
  가사그리기 = 86
  악보 인쇄술의 발달 = 87
 영국음악 = 88
  포부르동 = 89
  던스터블 = 90
 부르고뉴 작곡가 = 91
  두파이 = 93
  뱅슈와 = 97
 요약 = 98
제6장 네덜란드 작곡가들 = 101
 오케겜과 오브레흐트 = 102
  오케겜 = 102
  오브레흐트 = 107
 죠스껭 데 프레와 동시대인들 = 109
  죠스켕 데 프레 = 109
  이삭 = 118
 죠스켕 데 프레 이후의 작곡가들 = 119
  클레멘스 = 119
  공베르 = 119
  빌라르트 = 120
 요약 = 121
제7장 민족양식의 등장 = 123
 이탈리아 = 123
  마드리갈 = 125
  초기 마드리갈 = 127
  중기 마드리갈 = 128
  후기 마드리갈 = 129
 프랑스 = 132
  파리 샹송 = 133
 독일 = 135
 영국 = 136
  마드리갈 = 136
  류트노래 또는 에어 = 137
 스페인 = 139
 요약 = 140
제8장 후기르네상스 종교음악 = 141
 개신교음악 = 141
  독일 = 142
  그 밖의 나라들 = 147
  영국 = 148
 가톨릭 음악 = 149
  팔레스트리나 = 151
  팔레스트리나와 동시대인들 = 155
 요약 = 159
제9장 기악음악과 베네치아 악파 = 161
 르네상스의 악기들 = 163
  관악기 = 163
  현악기 = 164
  건반악기 = 166
  타악기 = 167
 기악음악의 종류 = 168
  성악음악에서 유래된 곡 = 168
  춤곡 = 170
  즉흥곡 = 172
  변주곡 = 173
 베네치아 악파 = 176
 요약 = 179
제10장 바로크시대의 음악양식과 작곡가 = 181
 17세기 유럽의 사회환경 = 182
 17세기 유럽의 문화환경 = 183
 바로크 음악양식의 특징 = 184
  두 양식 = 185
  선율과 리듬 = 185
  감정이론 = 186
  화성과 장단조 = 187
  계속저음 = 188
  성부짜임새 = 188
  대비와 콘체르타토양식 = 189
  관용적 어법과 악기음색 = 191
  음악어법의 양면성 = 191
  작품종류와 형식 = 192
 바로크 작곡가의 삶과 후원체계 = 192
  바로크 작곡가 = 192
  바로크 작곡가의 삶 = 193
  후원체계 = 195
제11장 바로크시대의 성악음악 = 199
 오페라 = 202
  몬테베르디 = 204
  프랑스 오페라 = 211
  영국 오페라 = 213
  독일 오페라 = 215
 칸타타와 오라토리오 = 215
  이탈리아 가톨릭음악 = 217
  오라토리오 = 217
  독일 루터교회의 음악 = 219
 요약 = 222
제12장 바로크 시대의 기악음악 = 223
 악기와 오케스트라 = 224
 바로크의 기악장르 = 226
  모음곡 = 227
  소나타 = 231
  푸가 = 234
  토카타 = 238
  코랄 퓨렐류드 = 239
  협주곡 = 246
  합주협주곡 = 246
  독주협주곡 = 247
  서곡 = 248
 요약 = 250
제13장 18세기 전반의 대가들 = 251
 18세기 전반의 음악환경 = 252
 안토니오 비발디 = 253
 장 필립 라모 = 257
 요한 세바스찬 바흐 = 261
  성악작품 = 268
 죠지 프리데릭 헨델 = 271
 요약 = 277
참고문헌 = 279
찾아보기 = 279
[volume. vol.2]----------
목차
서문 = ⅴ
목차 = 1
제14장 고전시대의 개관 = 13
 시대구분 = 15
  시대 설정과 범위 = 15
  전고전시대 = 18
   갈랑 양식
   감정과다 양식
   질풍노도
 시대 환경 = 23
  계몽주의 = 23
  민중의 교육 = 24
  음악 수요층의 확대 = 24
  음악 연구의 촉진 = 24
 양식적 특징 = 27
  보편성의 추구 = 27
  구조적 단아함 = 27
   민요적 선율
   음악적 주기
   주제_동기 가공작업
   완결체로서의 작품
  장르와 형식 = 31
   대표적 장르
   악장구조로서의 소나타형식
 요약 = 35
제15장 고전시대의 성악음악 = 37
 오페라 = 38
  오페라 세리아의 퇴조 = 38
   수용 상황
   변화의 시도
   글룩과 모차르트
  오페라 부파의 번성 = 42
   장르의 태동
   장르의 발달
  프랑스의 오페라 코미크 = 46
  독일의 징슈필 = 48
  교회음악 = 50
   미사
   오라토리오
  가곡 = 54
   동시대의 작곡가들
   세 대가들
 요약 = 58
제16장 고전시대의 실내악 = 59
 건반악기 음악 = 60
  건반악기 위상의 강화 = 60
  피아노소나타 = 63
   피아노의 등장
   형성과정
   음악적 특징
 현악 앙상블 = 68
  이중주 = 68
   바이올린소나타
   첼로의 부상
  삼중주 = 69
   피아노삼중주
   현악삼중주
  현악사중주 = 71
   하이든
   모차르트
   베토벤
 관악기를 포함한 앙상블 = 76
  관악기의 활용 = 76
 요약 = 78
제17장 고전시대의 오케스트라 음악 = 79
 교향곡 = 80
  교향곡 장르의 형성 = 80
   초기의 모습
   장르의 확립
  하이든 = 82
   교향곡 작곡의 시작
   교향곡 창작의 절정
  모차르트 = 87
   초기 교향곡
   후기의 세 교향곡
  베토벤 = 92
   베토벤 교향곡의 위상
   음악외적 사고의 도입
   베토벤 교향곡의 유산
 협주곡 = 100
  독주협주곡의 번성 = 100
   협주곡의 종류
   악장의 구성
  하이든 = 103
  모차르트 = 104
  베토벤 = 107
 요약 = 109
제18장 19세기의 시대적 배경 = 111
 19세기의 정치적 사회적 배경 = 112
  새로운 유럽의 탄생 = 112
  19세기 사회와 음악 = 113
 19세기의 미학적 경향 = 115
  낭만주의 = 115
  사실주의와 자연주의 = 118
  역사주의와 민족주의 = 119
  절대음악과 프로그램음악 = 121
 19세기 음악의 특징 = 123
  피아노와 리트의 발달 = 123
  19세기 음악형식 = 124
 요약 = 126
제19장 19세기 오페라 = 127
 이탈리아 오페라 = 128
  로시니 = 128
  벨리니 = 129
  도니체티 = 130
  베르디 = 131
  푸치니 = 134
 프랑스 오페라 = 135
  마이어베어 = 136
  베를리오즈 = 138
 독일 오페라 = 139
  베버 = 139
  바그너 = 141
 요약 = 149
제20장 19세기 오케스트라 음악 = 151
 19세기 교향곡 = 152
  슈베르트 = 152
  멘델스존 = 155
  슈만 = 157
  브람스 = 158
  브루크너 = 163
 19세기 프로그램음악 = 163
  베를리오즈 = 164
  리스트 = 168
 협주곡 = 172
 요약 = 174
제21장 19세기 실내악과 성악음악 = 175
 실내악 = 175
  브람스 = 176
 피아노 음악 = 178
  슈베르트 = 179
  슈만 = 181
  쇼팽 = 181
   레가토와 루바토
   마주르카와 폴로네즈
   야상곡
   발라드
   에튀드와 프렐류드
  리스트 = 186
 성악음악 = 188
  독일 리트 = 188
   후기 리트
   오케스트라 리트
  프랑스 멜로디 = 194
  합창음악 = 196
   세속 합창곡
   종교 합창곡
   오라토리오
 요약 = 198
제22장 19세기말의 음악적 양상 = 201
 민족주의 음악 = 202
  러시아 = 202
   무소르크스키
   림스키-코르사코프
   차이코프스키
  보헤미아 = 208
   스메타나
   드보르작
  스칸디나비아 = 210
   그리그
   시벨리우스
  영국 = 211
   엘가
   윌리엄스
  미국 = 212
   고트초크
   맥도웰
   비치
   조플린
  스페인 = 216
 후기 낭만주의 = 217
  슈트라우스 = 217
   교향시
   오페라
  말러 = 219
   교향곡
 인상주의 = 225
  인상주의 음악 = 227
   리듬과 선율
   화성과 음계
   음색
   표제
  드뷔시 = 229
 요약 = 234
제23장 20세기 초반의 음악적 상황 = 235
 사회적 배경 = 235
  과학기술의 발달과 문명의 이기 = 236
  음악과 현대문명 = 237
  음악과 다른 예술 분야 = 238
  작곡가들의 사회적 변화 = 242
 새로운 음악을 향하여 = 244
  서양음악사에 나타나는 "새로움"의 개념들 = 244
  20세기 초의 모더니즘 = 245
  계승과 단절의 양면성 = 247
  현대음악과 청중 = 248
 요약 = 249
제24장 무조성과 음렬기법 = 251
 「세기말의 비엔나」 = 252
 비엔나의 음악적 환경 = 252
 표현주의 = 253
 제2 비엔나악파 = 256
 아놀트 쇤베르크 = 257
  초기 작품들 = 257
  무조성 음악의 시도 = 258
  음렬기법의 태동 = 259
  음렬기법의 기본 원리 = 260
  미국으로의 이주와 후기 작품 = 263
  무조성 음악의 역사적 필연성에 관하여 = 263
 알반 베르크 = 264
  쇤베르크와의 만남 = 264
  1차대전과 오페라《보체크》 = 265
 《서정적 모음곡》 = 266
  오페라《룰루》와 베르크의 말년 = 267
 안톤 베베른 = 267
  쇤베르크와의 수업 = 267
  베베른 음악의 일반적 경향 = 268
  초기작품 = 269
  음렬음악의 시대 = 270
  나치의 집권과 베베른의 말년 = 271
 요약 = 272
제25장 새로운 양식의 조성음악 = 273
 민족적 양식과 신고전주의 = 274
 이고르 스트라빈스키 = 275
  초기 무용음악 = 275
   불새
   페트루시카
   봄의 제전
  신고전주의 음악 = 281
   풀치넬라
   외디푸스 왕
   시편 교향곡과 그 이후
  미국으로의 이주와 후기 음렬음악 = 283
   음렬음악의 수용
   스트라빈스키 음악양식의 다양성
 벨라 바르톡 = 285
  바르톡의 민족주의 = 285
  바르톡의 신고전주의 = 286
 파울 힌데미트 = 287
  음악적 경향 = 287
   실용음악
   작곡기법과 이론
 그 밖의 작곡가들 = 289
  프랑스 = 289
   라벨
   프랑스 6인조
  러시아 = 291
 요약 = 293
제26장 제2차 세계대전 이후의 음악 = 295
 음렬음악과 총렬음악 = 296
  메시앙과 총렬주의의 태동 = 296
  불레즈와 슈톡하우젠의 총렬음악 = 298
  음렬음악의 확산 = 302
 새로운 음향의 추구 = 302
  구체음악 = 303
  전자음악 = 304
  음색작곡 = 307
   리게티
   그 밖의 음색작곡
 아방가르드음악 = 312
  케이지의 예술관과 그 영향 = 313
   해프닝과 플럭서스
  우연성음악 = 315
  알레아 = 319
  미니멀음악 = 320
   라이히
   글래스
 요약 = 325
제27장 20세기 말의 음악적 상황과 최근 음악 = 327
 시대적 상황 변화 = 327
  포스트모더니즘 = 328
  음악과 포스트모더니즘 = 328
   여성작곡가
   크로스오버 음악
 실험정신의 연장으로서의 포스트모더니즘 = 330
  음악극의 다양한 시도 = 330
   실험적 음악극
   신표현주의 오페라
  퍼포먼스 = 334
  컴퓨터음악 = 335
  실험성의 연장 = 336
 모더니즘과의 단절로서의 포스트모더니즘 = 337
  신낭만주의 = 337
  새로운 단순성 = 340
  인용기법 = 341
   짐머만과 베리오의 인용음악
   인용기법의 다양성
 21세기 음악 전망 = 347
  예술음악의 영역을 넘어서 = 348
 요약 = 349
제28장 20세기 한국 서양음악의 전개 = 351
 서양문화의 유입과 수용 = 351
  서양음악의 유입 = 352
   초기 한국 교회음악
   양악대
   학교를 통한 음악교육
  일제 강점기 = 354
   음악교육
   1세대 음악가들의 연주활동
   1세대 작곡가들의 창작 활동
   홍난파
  해방과 음악 = 362
   이념적 갈등과 음악
   음악교육
   창작계와 연주계 상황
   김동진
   김순남
   한국 전쟁 시기의 음악
 1950년 이후의 한국 서양음악 = 367
  한국 현대음악 = 367
  1960년대 = 368
   나운영
  1970년대 = 370
   백병동
   강석희
  1980년대 이후 = 372
   이건용
   이만방
 요약 = 375
참고문헌&찾아보기 = 377

New Arrivals Books in Related Fields