상세정보

목차
머리말 = ⅴ
옮긴이 머리말 = xi
서론 = xiii
제1부 제작의 방법
 제1장 영화가 하나의 체제로 등장하다
  "영화의 성당" = 4
  발전하는 시스템: 사회와 기술 = 6
  에디슨과 키네토스코프 = 7
  대량생산, 대량소비 = 10
  볼거리와 이야기하기: 포터에서 그리피스까지 = 15
  영화의 궁전을... 소개합니다 = 18
  발전하는 체제 = 22
 제2장 고전 할리우드 영화: 서사
  미국적 스타일 = 25
  평정과 그것의 붕괴 = 27
  캐릭터와 목표 = 29
  시간과 공간을 통해서 = 30
  고도의 인위적 장치, 보이지 않는 예술 = 33
  새로운 곳으로의 여행: 『뜨거운 것이 좋아』 = 39
  〈멀홀랜드 드라이브〉(Mulholland Dr.)의 서사적 비일관성 = 43
  모더니스트 서사: 『시민 케인』 = 49
 제3장 고전 할리우드 영화: 스타일 = 54
  영화 형식의 캐릭터 발전 = 54
  미장센 = 57
  카메라 = 58
  조영 = 63
  음향 = 68
  장면과 장면 사이의 편집 = 70
  장면 내 편집 = 73
 제4장 스튜디오 시스템 = 80
  꿈의 제조 = 80
  메이저와 마이너 = 83
  스튜디오 제작: 스토리 착안에서 광고까지 = 88
  스튜디오 스타일 = 92
  붕괴: 스튜디오 시대의 종말 = 102
 제5장 스타 시스템 = 108
  스타성의 메커니즘 = 108
  스타와 문화: 역사적 개관 = 126
제2부 장르와 장르 시스템
 제6장 무성영화 멜로드라마 = 158
  멜로드라마의 기원 = 158
  멜로드라마의 종류 = 161
  사회적 비전 = 165
  두 명의 영화 멜로드라마 작가: 그리피스와 비도 = 169
  탈출과 초월 = 175
  음향과 멜로드라마 = 178
 제7장 뮤지컬 = 181
  서사에서 뮤지컬 넘버까지 = 181
  뮤지컬의 형식들 = 187
  공간의 변신: 연기자, 소품, 관객 = 191
  스타일상의 영역 = 194
  오페레타 = 102
  웃음과 문화 = 195
  아스테어-로저스(Astair-Ro gers) 뮤지컬 = 197
  통합된 뮤지컬 = 198
  이데올로기와 뮤지컬 = 200
  한 시대의 종말 = 202
  새로운 시대가 시작되다 = 203
 제8장 미국 코미디 = 206
  웃음과 문화 = 206
  희극적 와해와 무질서 = 212
  간단히 살펴 본 미국 영화 코미디의 역사 = 219
 제9장 전쟁 영화 = 245
  극한의 세계 = 245
  규칙을 깨뜨리기 = 247
  성적 전투: 전쟁 영화에서의 남성성 = 250
  크로스오버: 전쟁과 장르 = 255
  대중의 의견을 위한 전쟁 선전극과 전투 영화 = 258
  인종, 종족성, 그리고 전쟁 영화 = 264
  갈등: 전쟁의 심리적 폭력 = 266
  1991년의 걸프전과 2차 대전의 귀환 = 269
  2차 대전 = 270
  중재와 재현 = 273
 제10장 느와르 영화: 늦은 밤 어디에선가 = 277
  미국산 영화 = 277
  느와르 영화: 장르인가, 시리즈인가, 아니면 양태인가? = 280
  느와르 미학, 주제, 그리고 캐릭터 타입 = 283
  느와르 스타일론: 시각의 변화 = 286
  느와르와 제작 규정 = 289
  순수성의 상실: 느와르 영화의 문학적인 근원 = 291
  느와르 영화에 나타난 여성 = 295
  인민주의의 비판 = 300
  느와르 영화: 주류 내의 저류 = 303
 제11장 서부의 형성 = 306
  미국 최고의 영화 장르 = 306
  프론티어: 역사와 영화 = 309
  문학에 나타난 서부 = 312
  적응: 동부가 서부를 만날 때 = 315
  본토에서: 풍경과 갈등 = 321
  현대적 비전, 지속되는 변화 = 328
  우주: 마지막 프론티어 = 337
제3부 전후 역사
 제12장 할리우드와 냉전 = 346
  기원: 공산주의, 할리우드, 그리고 미국적 방식 = 346
  조사: HUAC, 맥카시, 그리고 할리우드 텐 = 354
  영화에 비친 냉전 = 360
  여파 = 370
 제13장 텔레비전 시대의 할리우드 = 376
  엄청난 쇠퇴:할리우드가 관객을 잃다 = 376
  여가: 전후 미국의 레크리에이션 = 377
  더 적게, 더 크게, 더 넓게, 더 깊게 = 382
  텔레비전과의 전쟁, 그 수입과의 화해 = 390
  블록버스터 = 395
 제14장 1960년대: 반문화의 반격 = 399
  청년과 도전 = 399
  케네디 시대 = 400
  쿠사: 스크린 속의 여성 = 405
  청년 영화: 라이프스타일로서의 행동주의 = 407
  인종문제: "해결하기" = 410
  공세를 취하며. 돈, 영화, 그리고 변화하는 도덕관 = 411
  변화: 반문화가 주류에 합류하다 = 418
  블랙스플로이테이션과 그것을 넘어 = 420
  분리된 화면: 두 개의 1960년대 = 424
  할리우드의 젊음 되찾기 = 426
 제15장 영화학교 세대 = 429
  뉴 웨이브 = 429
  작가 이론: 스타로서의 감독 = 431
  컬러 오브 머니: 젊은 감독과 박스 오피스 = 435
  참조, 의미 그리고 포스트모더니즘 = 440
  재확인: 편안함, 만화, 향수 = 447
  브랫 팩 = 453
  레이건 시대 = 454
  다른 세대 = 457
 제16장 1990년대 속으로: 다시 모든 것을 회복하며 = 460
  모순: 기퍼에서 「블루 벨벳」까지 = 460
  레이건 시대의 영화: 미국의 아침 = 463
  공중에 지은 성: 전통적 체제를 다시 상상하기 = 468
  역류 = 478
  21세기 속으로 = 489
용어해설 = 509
한글 인명 및 용어 = 520
영화와 작품 제목 = 538